интерактивная мультисенсорная выставка
икигай: искусство жить
В этом кейсе я хочу рассказать, как создавалась каждая часть интерактивной выставки Икигай: искусство жить. Это мой первый проект такого рода. Началось все с книги Кена Моги и вопроса: а что если показать принципы икигай в реальном пространстве? Как это можно сделать? Какой путь будет проходить зритель и как он может соприкасаться с инсталляциями и свои внутренним опытом?
Родился такой план, связанный с природными стихиями, сенсорикой человека и принципами икигай:
Начинается всё с приветствия. И с вопроса - кто ты? С чем ты приходишь сюда и с чем ты уходишь?
Танабата - день,когда можно загадать желание, записать его на бумажной ленте и привязать его к бамбуку. Возникла идея внести такую традицию и на выставку - предложить людям загадать желание и сохранить его.
Этот праздник проводится 7 числа 7 месяца, в день влюбленных (звездный праздник).
У входа на выставку на лестничной площадке находится инсталляция с бамбуковыми стеблями, к которым посетители могут прикреплять, привязывать небольшие полоски бумаги - тандзаку. На которых можно записать желание, ответить на вопрос: что для вас икигай?
При входе на выставку посетители берут листовку: на одной стороне квест-головоломка, который выступает путеводителем по выставке. Также этот же лист можно сложить и сделать оригами. Это игрушка-напоминалка: раскладывая ее, можно вспомнить об одном из принципов икигай. Видео инструкция по сборке здесь
Навигация
По выставке развешаны фонарики - путеводные информационные точки. На каждом фонарике 4 грани, на каждой грани будет размещены: японское слово (и короткое описание слова), принцип икигай, вопрос и символ. Ориентируясь по символам посетители заполняют головоломку-квест (на распечатке). Каждый фонарик сделан вручную.
Принцип: радуйся мелочам
Сенсорика: обоняние
Нацукаши - дорогое, милое сердцу воспоминание. Нацукаши вызывает улыбку и чувство благодарности за то, что было в жизни.
Каждое утро японцы приветствуют друг друга, говоря охаё - доброе утро. Часто утро начинается с привычных и приятных вещей: чашки чая или кофе, пробежки или гимнастики, наблюдении за солнечными лучами, пробивающимися сквозь листву. Икигай скрывается в мелочах, которые приносят нам радость каждый день.
Посетители могут почувствовать ароматы, которые возможно вызовут нацукаши, приятные сердцу воспоминания и ассоциации. И записать свои ассоциации в тетрадь, которая расположена рядом.
Благодаря этой инсталляции сохраняется настоящий архив человеческих чувств, эмоций и воспоминаний, сотканных из мелочей.
Ароматы предоставлены брендом UCANDLES
Nichinichi kore kōnichi (ничи ничи коре коничи) - “Каждый день - хороший день” - японская дзен буддийская пословица. Мы можем находить радость и в пасмурный день, если помним о радости внутри.
В японской культуре есть эмакимоно (яп. 絵巻物) — свиток из бумаги или шёлка, наклеенный на основу, обрамленную парчовой каймой, с двумя деревянными валиками на концах. Такие свитки представляли собой иллюстрации к романам, повестям, буддийским сутрам, изображения обычно сочетались с текстом.
Партиципаторная инсталляция. Каждый посетитель может нарисовать что-то, что является важным для него сейчас на экране смартфона. Эта картинка соединяется с другими и получается длинный онлайн холст со множеством изображений. Последовательность рисунков отображается на мониторе.
Так создается общее полотно ассоциаций и важных воспоминаний в абстрактной форме.
Механика: сканирование QR, переход на сайт, рисование на экране смартфона набросков, загрузка в общий холст, трансляция на мониторе
Программный код: Павел Алексеев
Цианотипия - это метод печати с помощью двух химических реактивов: 30% раствора аммиачного лимоннокислого железа (Цитрат железа(III)-аммония) и 12% раствора железосинеродистого калия (Красная кровяная соль). Порошки реактивов покупала с рук, растворы замешивала в дистиллированной воде. После смешения равных долей получается раствор, который затем наносится на ткань. Долго раствор не хранится, поэтому наносить на ткань нужно сразу. Важно делать это без солнечного света: обычно я делала подготовку ткани поздним вечером.
После нанесения на ткань я убирала полотна на ночь в шкаф для полного высыхания. Ткань становится чувствительной к ультрафиолетовому излучению, поэтому нельзя ее засвечивать раньше времени.
Утром полотна занимали свое место на балконе и поверх них я раскладывала травы, листья и распечатанные на прозрачной пленке фотографии. Сверху прижимала акриловым стеклом (чтобы отпечаток был четким и композиция не нарушалась). В течение дня происходило медленное экспонирование, а вечером я промывала полотна в холодной воде в ванной.
Растворимое в воде железо вымывается, в то время как нерастворимая турнбулева синь остаётся на ткани. В результате получается негативное (по отношению к оригиналу) изображение синего оттенка. Вот такая магия вне Хогвартса!
Синринёку - дословный перевод этого слова — «лесная баня», а в просторечии прогулка по лесу. В японской традиции сходить в «лесную баню» - значит прочистить голову от забот, расслабиться немного и отдохнуть от круговерти дел. Считается, что спокойные прогулки по лесу обладают восстанавливающими и терапевтическим свойствами.
Komorebi (яп. 木 漏 れ 日) — эффект, который создают лучи солнца, проходя сквозь листья деревьев; тени и узоры от соприкосновения света и природы, образующие причудливые формы. Японцы видят в этом явлении мудрость природы и красоту.
Световой лес родился из наблюдения за лужами весной, за капелью и солнцем. Материалом стал плавленный акрил. Изначально тестировала на акриловых листах, далее заказала акриловые трубы и плавила их строительным феном.
Акриловые стволы состоят из модулей на лесках - они вращаются и покачиваются, создавая танец теней на потолке.
Принцип: осводи себя
Сенсорика: слух
Человек очень часто поглощен собой и сфокусирован на своих переживаниях. Через творчество, через игру, мы прикасаемся к следующему принципу икигай: освободить себя. Бессознательное творчество всегда покоряет своей искренностью, потому что человек не ожидает одобрения или похвалы. В Японии есть традиция гагаку - придворные музыканты исполняют музыку в императорском дворце. Иногда они играют призракам и душам ушедших императоров и их семей. Здесь нет слушателей - но гагаку находят искреннее удовольствие в совем творчестве и играют весь день.
Когда ты растворяешься в творческом потоке и забываешь обо всем? Какое занятие или работа так увлекают, что ты забываешь о страхах и тревогах?
Глюкофон предоставлен командой KOSMOSKY
Почему четыре круга?
Икигай как предназначение можно представить как пересечение четырех кругов: то, что вы любите; то, что нужно людям; то, в чем вы умеете хорошо делать; то, за что вам платят.
Так, ответив на эти четыре вопроса, можно найти свой путь, свое дело жизни.
Принцип: начинай с малого
Сенсорика: движение
В Японии эти чаши являются национальным достоянием. Многие поколения керамистов изучают их космический рисунок глазури, посвящая этому свою жизнь. Эти чаши являются примером кодавари, упорного труда и иллюстрацией к принципу икигай: начинай с малого.
Посетители могут взаимодействовать с датчиком Leap Motion и рисовать собственные узоры чаш тэммоку. В инсталляции используется генеративная графика, созданная в программе Touch Designer. В режиме ожидания на круг проецируются работы автора по коллажной анимации.
Принцип: будь здесь и сейчас
Сенсорика: зрение
Итиго Итиэ - один день, одна встреча. В этой жизни все проходяще, мы не можем повторить уникальность момента. Поэтому так важно дорожить каждой встречей с другом, каждым свиданием, каждым обедом с близкими, зная, что подобное событие больше никогда не повторится.
Принцип: быть здесь и сейчас позволяет японцам внимательно наблюдать за скоротечностью этой жизни. Будь то цветение сакуры ханами или осенний листопад момидзи. Чайная церемония - одна из возможностей находиться в моменте, наслаждаться вкусом и компанией. Ведь итиго итиэ - ничего в этой жизни не повторяется, поэтому так важно ценить эфемерное и проходящее.
В комнате можно полюбоваться на медитативную проекцию на потолке, рассмотреть работы на дереве и световую композицию ханами.
Вопрос:
Какие у тебя отношения с настоящим моментом? Как часто ты погружен в здесь и сейчас?
Принцип: гармония
Сенсорика: зрение
Ва - забота о гармонии и соотнесение своих желаний и потребностей с окружающей средой.
Жизнь - это гармоничное сочетание множества мелочей. Предствьте себе лес, где огромное число организмов поддерживают и подпитывают, разрушают и создают среду. Человеческое общество похоже на лес: каждый существует отдельно, но одновременно тесно связан с другими людьми.
Мне хотелось передать на этих картинах поле, пространство, которое связывает и объединяет нас. Как туман, как дымка - сквозь которую мы можем чувствовать связь с миром.
Технология заключалась в съемке через бэклит (полпрозрачный пластик), с использованием вырезанных из бумаги и пластика изображений. Композиция раскладывалась на акриловом стекле и подсвечивалось снизу светодиодной лентой.
Принцип: устойчивость
Сенсорика: осязание
Тени на потолке создают причудливый узор, напоминающий иероглифы.
Туми иши ツミイシ ( 積み石 ) "каменная кладка " - японская игра, цель которой - построить гору из иши -"камней". Возникла из древнего буддийского ритуала складывания камней на берегу реки.
Смысл игры состоит в выстраивании сбалансированной башенки из неправильных по форме деревянных многогранников, не имеющих ни одной параллельной плоскости. Вариантов построения башни великое множество, можно играть одному или в компании с кем-то.
На данный момент выставка экспонируется в ЦСИ Марс (Москва).
На этом экскурсия по выставке подошла к концу. Если у вас остались вопросы, задавайте, я рада буду на них ответить!
Команда проекта:
Морозикова Софья - автор проекта, арт-директор Morsonik Studio. Преподаватель и дипломный руководитель по дизайну (Нетология, Contented Education). Моушен-дизайнер и медиа художник с философским бэкграундом
Архитекторы (инсталляция Храм):
Назарова Яна - основатель архитектурной студии Laakso
Айсин Камиль, Тарасов Сергей - худпост группировка «придурки и придумки»
Декорации и монтаж:
Евгения Кузнецова - междисциплинарный художник, инженер, керамист
Арина Арнет - режиссер и студент Технологического университета в Ирландии. Сотрудничала с компаниями RedBull и Education in Ireland
Инженерная часть:
Ховрачева Полина - дизайнер, инженер. Разработка технологической части системы подсветки и его связи с интерактивным дизайном.
Таубе Константин - инженер. Специализируется на разработке различных систем. Написание кода, пайка плат, разводка.
Дизайн, типографика:
Екатерина Тарасова - художник-график, 2D художник в геймдеве, графический дизайнер.
Полугодина Валерия - художник, графический дизайнер
Партнеры:
Ucandles - парфюмерный бренд, основанный на философии разумного потребления, стремлении к экологической устойчивости и поиске гармонии между природой и человеком и между людьми в целом. На выставке вы можете послушать ароматы, предоставленные командой бренда.
Kosmosky - с 2013 года мы создаём музыкальные инструменты — глюкофоны и хэндпаны, обучаем детей и взрослых, проводим концерты, медитации, занимаемся благотворительностью, пишем музыку и вдохновляем людей на творчество. На выставке представлен глюкофон от Kosmosky и каждый посетитель может прикоснуться к творчеству, создать собственные мелодии.
Kamushi - удобные пуфы изготовлены из мягкого принтованного флиса и наполнены легким полиэфирным волокном. Kamushi подойдут для отдыха и расслабления и позволят обрести баланс в любом пространстве.
В презентации использованы фотографии Альберта Хачатряна
